На прошлой неделе показала в инстаграме, а сегодня решила рассказать в блоге вот этот деревянный детский «гаджет» — Рисоватор от . Мне он напомнил игрушку, которая была у меня в детстве: пластиковая линейка с зубчатыми круглыми прорезями и цветными шестерёнками с дырочками.
Только этот большего размера, деревянный и яркий, очень приятный на ощупь — ребята, которые делают эту игрушку, говорят, что используют безопасные красители для своих Рисоваторов. Еще меня подкупило, что это настоящая ручная работа от и до.
Набор (их есть несколько на выбор по размерам и количеству шестеренок, цене и цветам) можно использовать одновременно с друзьями или родителями, а для рисования взять как фломастеры, так ручки-карандаши-маркеры-линеры. В каждом комплекте есть специальные многоразовые липучки, чтобы фиксировать шестеренки или основу к бумаге или к любой другой поверхности. Continue reading «Рисоватор от SimkinSon»→
Скоро станете Мамой? 19 ноября в Санкт-Петербурге будет встреча будущих мам «Два в одном», которую проводит !
Вас ждут интересные темы для беседы, вкусное угощение, приятные сюрпризы и подарки. Как прошла предыдущая встреча будущих мам можно прочитать у меня в блоге по ссылке.
Осенняя встреча пройдет в торжественном зале гранд отеля «Эмеральд» (12 мин. пешком от м. Пл. Восстания).
Вход бесплатный по предварительной регистрации. . Я буду, увидимся!
Полезные ссылки:
♥ Сайт
♥ Группа Встречи и на .
♥ Бесплатная
В прошлом году мы ездили в круиз по Скандинавии в компании блогеров, в том числе и с Таней Бедаревой. Таня — одна из тех, с кем давным-давно я хотела сделать интервью сюда, на sunniest.ru, о её жизни и творчестве, и пр. Но выловить Таню для интервью тогда, пять лет назад, было очень сложно, она готовилась к той самой выставке!
В этом году, буквально на днях, будет уже десятая международная выставка авторских игрушек ручной работы «». С 29 октября по 8 ноября 2015 года в Санкт-Петербурге, Лавка Художника (Невский, 8).
Участвуют 220 авторов из разных городов и 6 стран с более 1500 работами. Такие игрушки любят не только дети, но и многие-многие взрослые: коллекционируют и даже шьют сами.
Будет и выставка-продажа, и фотовыставка travelling toys (на этом месте очень хочется вспомнить нашу семейную игрушку-путешественницу James On), мастер-классы по созданию игрушек, а также множество сюрпризов для гостей выставки.
В спонсорах телеканал Санкт-Петербург, Редмонд, Таксовичкоф, ««, Домашняя кондитерская Бочаровых, БигМиха и другие.
Адрес: Санкт-Петербург, Невский пр., дом 8 (Лавка Художника)
Дата: с 29 октября по 8 ноября 2015 года
Время работы : с 11-00 до 21-00 (29.10 до 19-00)
Возраст: 0+
Вход бесплатный
Хочу поделиться с вами свежими интервью в Veter Magazine, которые я брала для октябрьского выпуска, а также двумя интервью, но уже со мной, для других изданий.
1) Veter Magazine — — вышло два моих интервью с Варей Щербаковой и Мишей Колесниковым об их проекте , а также с Таней Ивановой, владелицей . Issuu внезапно перестал работать в России из-за Роскомнадозра :( Но с телефона по ссылкам еще кое-что доступно. Фото для интервью — и .
Подозреваю, что все выпуски совсем скоро появятся на сайте veterproject.ru, потому что дальнейшая работа с issuu практически невозможна.
2) На неделе вышла моя заметка в «Собаку съел» для Ани Абрамовой — О интересных инстаграмах, которые мне сейчас нравятся. Enjoy, желаю найти для себя что-то новое и полезное среди тех аккаунтов, которые вошли в мой топ-10.
3) А также интервью в InstaMam Magazine о моей нынешней беременности. Этот журнал также переезжает — у них теперь свои приложения в аппсторе и гугл плее.
Мой курс по зенарту завершился месяц назад и могу сразу сказать, что рисовать в «свободном плавании» мне оказалось достаточно сложно. Всегда находятся дела «поважнее», поэтому я всё еще в мыслях о том, чтобы обязательно нарисовать например, серию новогодних открыток в этом стиле, чтобы их всем рассылать. Это хоть как-то «соберет» меня.
Но я решила не останавливаться только на этом стиле рисования и попробовала акварель. До этого акварелью мы рисовали только с Настей (это, как можете себе представить, много намешанных красок в пятнах :), ну и во время дистанционного курса зенарта я попробовала акварельные карандаши. Поэтому мне было очень интересно, как это, рисовать акварелью, как получаются такие красивые и нежные рисунки, как у художниц, за которыми я слежу в инстаграме (кстати, могу как-нибудь рассказать о своих любимых).
Я не стала вписываться в длительное обучение — ни очное, ни заочное. Но поговорила со знакомой девочкой-художницей Ирой Ванеевой, она посоветовала мне некоторые курсы и мк, а еще я договорилась с ней встретиться. А еще купила себе книгу-самоучитель по акварели. Но не буду писать ее название, потому что я перестала понимать о чём идет речь, странице на 15й и всё это заставило меня очень загрустить.
В итоге я устроила себе три мероприятия:
1. Съездила на мастер-класс Ольги До по ботанической иллюстрации. Это был интересный опыт и при учете моего вышеописанного бэкграунда, считаю, что получилось не так плохо. Но, конечно, основной толк от занятия был в том, что мне рассказали, как использовать краски, как вписывать цвета, как регулировать соотношение вода-краска, как убирать лишнюю краску и т.п.
Там же (это студия Мартовский заяц на Гороховой) я сходила на мастер-класс по рисованию акварельных рецептов. Особенно оладушки я рисовать не хотела, но нам предложили либо их, либо мохито. Поэтому я отдала предпочтение выпечке. Не могу сказать, что прямо сразу научилась прорисовывать всё в рисунке еды, более того, стиль преподавания был мне совсем не близок, но сами принципы были интересны и я попыталась вытащить хоть что-то. Опять же, самое полезное было про точечность акцентов (что художники не прорисовывают в таких картинах всё) и про отрисовку из простых форм овала-квадрата-круга-треугольника.
Ну и самая полезная был завтрак с . Мы и пообщались, и я послушала про то, как хорошо работают наши художники на стоках, и Ира рассказала мне про краски, показала примеры (жидкая акварель прекрасна!), ну и мы нарисовали осенний веночек.
Мои выводы такие: акварель красива и при практике можно достичь очень приятных результатов. Здесь так же, как и в том же зентангле, важна отработка и регулярность, тогда и линии будут ровнее, и переходы красивее. За три занятия (правда, у разных мастеров, надо бы с одним всё-таки) я поняла основную технику, на которой надо сосредоточиться и использовать регулярно.
Но не могу сказать, что эта техника — моя. Рисование черным цветом графикой сейчас кажется мне поближе, поэтому я постараюсь объединить его и цвет.
Хотя людей, которые рисуют в этом стиле сейчас всё больше, но те же художники, использующих акварель, многочисленнее. И разного уровня. Многие сразу стремятся зарабатывать: продажей рисунков, преподаванием, а не всем, на мой взгляд, дано.
А вы что думаете про акварель? И про вселенское увлечение ею?
У нашего , где я работаю редактором детского раздела, вышел второй печатный выпуск! И он, как и первый, невероятный: красивейшие съёмки, интересные статьи и люди.
В нём есть и моё интервью с американской мамой и фотографом Эшли Дженнет, что мне очень приятно.
Этот выпуск можно приобрести во многих магазинах по России (в Питере — в Подписных Изданиях), а также оформить доставку на сайте Veter Magazine.
Новые развивающие книги для детей от МИФ: «Транспорт», «Мир вокруг» и «Времена года» для знакомства детей 2-4 лет с окружающим миром. Автор — Ален Грэ, известный французский иллюстратор.
Эти книги призывают к активному диалогу с ребенком. На каждой странице есть вопросы и подсказки, что можно обсудить по картинкам по той или иной теме. Ниже к каждой книге я приведу примеры, рекомендованные издательством. В этих книгах очень приятные и гармоничные иллюстрации, немного винтажные, а еще приятные тканевые обложки.
Давайте рассмотрим каждую из книг.
1) Транспорт
То, что любит моя дочь больше всего сейчас.
Это книга о разных видах транспорта. Много подробных рисунков: устройство автомобиля и заводской конвейер, станция сервисного обслуживания, сигнальная будка железнодорожного диспетчера, и, конечно же, о знакомых нам автомобилях, поездах, самолетах и космолётах. Continue reading «Мир вокруг, Транспорт и Времена года: книги для детей от Алена Грэ»→
Хочу обобщить свои впечатления от занятий. В августе я к рисованию, чему очень и очень рада. Благодаря курсу «Дистанционный зенарт» от «Рисующий город», опять удалось вспомнить, что такое заниматься творчеством, переключать свои мысли с работы-домашних дел-семьи и пр. на отдых. А еще то, что я в принципе, неплохо рисую :)
Сам курс длится чуть больше месяца, состоит из 8 уроков, к которым есть по несколько видео-роликов, раздатка и примеры работ с предыдущих курсов. Больше всего мне понравилось видео: сделано наглядно, понятно и качественно. Всегда есть возможность к ним вернуться, остановить и посмотреть как что рисовать. К каждому уроку дается домашнее задание и дата, к которой надо сдать это дз. Активно работает закрытая группа потока, где идет много обсуждений и куда собственно, сдаются домашние работы. Очень мотивирует то, что участниц много, виден их прогресс, уровень абсолютно разный: от новичков до тех, кто очень хорошо и смело рисует, умеет обращаться с цветом и формами. Ну и по хэштегам в инстаграме и вконтакте можно смотреть работы участников.
По собственному движению, а оно действительно было и прогресс для меня очевиден, могу сказать, что мне радостно, что удавалось и хотелось находить время на рисование, не было страха чистого листа, росла скорость и «набивалась» рука. Я специально возвращалась к сложным узорам, чтобы их отработать, использовала в рисунках.
Нынче невероятно горячий сезон по работе: мероприятие за мероприятием, свадьба за вечеринкой, жж-завтрак за днем рождения. Но внезапно я начала находить время и на блог, и на рисование. Поэтому пока выдалась свободная минутка расскажу вам про свое последнее увлечение.
Это, как я уже , дистанционное обучение рисованию в стиле «зенарт» (zenart — медитативное рисование). Я раньше увлекалась разными зарисовками, но каких-то продуманных узоров там не было, не говоря уже о формах. Поэтому этот курс с сотней узоров, отличными видеоуроками и общением в закрытой группе вконтакте, оказался для меня в находку. Я жду домашних заданий, продумываю как их рисовать, смотрю, как делают другие, а главное, рисую. В таком деле, главное, начать.
Пока я на половине обучения. Мы уже прошли 4 занятия и сделали 4 домашних задания. Конечно, количество рисунков не ограничивается заданным: хочется и рисуется больше. Я отрисовываю отдельно разные узоры («танглы»), которые мне больше всего нравятся.
Мне также очень пришлась по душе идея и размер обменных — «эй-ти-си» — Artist Trading Card (англ. обменная карточка художника)- маленькие рисунки или работы, которые выступают в роли визиток дизайнера. Они не продаются (если только изредка), и могут быть получены только в подарок или в обмен на другую карточку.
История таких карточек насчитывает много веков. В 17-м веке это были миниатюрные портреты, которые заказывали у художников, чтобы носить их с собой. Импрессионисты обменивались такими карточками, как образцами стиля и техники. Они могли ими расплачиваться за еду и проживание. В 1996 году эта традиция возродилась в Швейцарии и теперь проводятся регулярные выставки-ярмарки, куда съезжаются художники и коллекционеры.
Размер карточек 63х89 мм по размеру игральной карты. Материал и техника могут быть любыми.
АТС создаются сериями или коллекциями. Они могут быть похожи между собой, но всё же уникальными. На обороте каждой карточки указывается информация: имя автора, контакты автора (e-mail или телефон, адрес сайта или почтовый адрес), название серии и номер карточки в серии, дата создания.
Моя первая коллекция на первом фото — с китовыми хвостами так и называется «Бьют хвостами киты» (наверно, из-за недавнего прочитанного интервью Бутусова). Планирую нарисовать еще несколько карточек этой серии. А видели бы вы, что рисуют другие участники группы! Красота такая!
Собираю работы на фликре и выкладываю . Лучшие покажу после окончания обучения!
